本展では、2016年から2017年にかけて制作されたリヒターの最後の絵画群を紹介し、これらの抽象的な油彩画の多くは今回が初公開となる。リヒターは2017年に最後の絵画を完成させましたが、彼のダイナミックな活動は、ドローイング、印刷、彫刻の継続的な実験を通じて、抽象と知覚の可能性に対する芸術的な探求を続けています。リヒターは、人間の視点と建築環境についての探求を続ける新しいガラスインスタレーションを制作しました。また、2021年から2022年にかけて制作された、インクを使った作品やグラファイトや色鉛筆を使った作品のほか、色インクによるスケッチシリーズに関連する作品も展示されています。ディーター・シュヴァルツが言うように、リヒターの新作は「目に見えるものの祝祭へと変化し、この祝祭が（彼の）不屈の創造性に新たな章を刻んでいる」のです。
ジュリアーノ＝ヴィラーニの不遜な芸術性は、消費文化や社会的タブーへの執着に後押しされ、歪んだ図像の蜃気楼を生み出している。この戦略に具象絵画の歴史を意識することで、彼女は本、雑誌、写真などの個人的なアーカイブやオンライン・ソースからイメージを作っている。アクリル、エアブラシ、油絵などの技法を使い、自身の文章の断片や、デンマークの画家で彫刻家のオヴァルタチ（1894-1985）など他のアーティストの作品の要素を取り入れている。ジュリアーノ＝ヴィラーニの作品はカートゥーンにも言及し、その茶目っ気あるウィットと不穏な曖昧さを通して、人種的、性的、社会的なステレオタイプを扱っている。彼女にとって、この種のイメージは「民主的で、衝動とスピードに基づくものである。
英国人アーティスト、ルーシー・スパロウがフェルトだけで作られたベーグルベーカリーストア「FELTZ BAGELS」を携えてニューヨークに戻ってくる。国際的に高く評価されているアーティスト、ルーシー・スパロウは2017年6月に‘faux-dega’ 8 Till Late – にて初めてニューヨークにフェルトの世界感を持ち込んだ展示を開催。9,000個のハンドメイド作品でいっぱいの品揃えコンビニエンスストアを作り上げた展示は圧巻で大盛況となった。10月3日にオープンするルーシーのニューヨークでの２回目の展示では、TWファインアートの協力のもと、ロウアーイーストサイドの空き店舗をフェルトで作られたベーグルベーカリーに変身させる ‘FELTZ BAGELS’を開催。今回の展示では、全て手縫いで制作されたNYの定番などが刺繍された13種類のベーグルが提供される。本サイトではルーシー・スパロウの特別インタビューとともに、展示の様子をお届けする。
