スタジオ・ミュージアム・イン・ハーレム「ジオメトリーズ」展、30人の作家が幾何学を探る

ハーレムの125丁目にあるスタジオ・ミュージアム・イン・ハーレムで、グループ展「Geometries(ジオメトリーズ)」が2027年2月7日まで開かれている。古代から続く数学の一分野である幾何学を、美術の問いとして正面から取り上げる展覧会だ。線、形、そしてその間にある空間を、作家たちが感情や自己のありよう、あるいは形式上の課題をどう表すために使ってきたかをたどる。

幾何学は、奥行き、量感、次元、表面、計測、距離、構造といった、私たちが世界を知覚する際の基本要素と結びついている。厳密な数学的思考に根ざすこともあれば、神聖な知の体系や、見るという身体的な経験に根ざすこともある。展覧会は、その幅広さが形式的、哲学的、精神的な問いを作家に投げかけてきたと捉える。

参加作家の姿勢はさまざまだ。西洋の幾何学的抽象の言葉を採り、余分なものを削ぎ落として本質に迫ろうとする人がいる。一方で、幾何学の「純粋さ」とされてきたものを疑い、アフリカの美術の伝統とのつながりを浮かび上がらせたり、黒人作家が背負わされてきた表象の重荷とモダニズムの関係に真っ向から向き合ったりする人もいる。また、幾何学は抽象と結びつけられがちだが、見慣れた形を解体して新しい具象表現を生み出す手段にもなる。画家アル・ラヴィングの「箱でさえ自画像になりうる」という言葉は、その考え方を端的に示す。鼻が三角形に、頭が立方体に、時間が円に、愛が一本の線になるという具合だ。

作品が扱う題材は、碁盤目状の都市地図、西アフリカの織物、模様化された花の頭部、音の振動など多岐にわたる。作家たちはそれらを共通の視覚言語に置き換え、素材に意味を与え、観る側にも新たな解釈の道を開く。

出品作家は、ロレッタ・ペットウェイ・ベネット、マッカーサー・ビニオン、ソニア・ボイス、キャティ、コリン・チェイス、エミリオ・クルーズ、トークワセ・ダイソン、リコ・ガトソン、シンシア・ホーキンス、レスリー・ヒューイット、ステファニー・ジェミソン、ダニエル・ラルー・ジョンソン、ジェニー・C・ジョーンズ、キャロライン・ケント、ノーマン・ルイス、ジェームズ・リトル、アル・ラヴィング、ハワード・マッカレブ、ジュリー・メレトゥ、オディリ・ドナルド・オディタ、セナム・オクゼト、アダム・ペンドルトン、マーヴィス・ピュージー、ホルヘ・ルイス・ロドリゲス、トーマス・シルズ、シニーク・スミス、アルマ・トーマス、スタンリー・ホイットニー、ジャック・ホイッテン、ウィリアム・T・ウィリアムズの30組。企画はチーフ・キュレーターのセルマ・ゴールデンと、キュラトリアル・アシスタントのサイモン・ゲブレヤスが務めた。