ダグ・エイケン、NYチェルシーの303ギャラリーで新作映像個展「HOWL」

ダグ・エイケンの新作個展「HOWL」が、2026年11月13日から12月19日まで、チェルシーの303ギャラリー(555 West 21st Street)で開かれる。主役は映像インスタレーションで、舞台は石油の掘削を主な産業としてきた、砂漠の中の小さな町だ。

この町は20世紀初頭に築かれた。いまのメインストリートには、閉じた店や板を打ちつけた建物が並ぶ。化石燃料の採掘に頼って暮らしてきた共同体の盛衰を追い、約束されたはずの繁栄が果たされなかった姿を映し出す。作品は、21世紀の私たちの未来への問いかけにもなっている。

会場は暗い部屋で、音が反響する。映像は、スクリーンを張った骨組み状の木の構造物に投影される。部屋にはバス停の形をした彫刻もあり、鑑賞者が座って映像を見る場所を兼ねる。鑑賞者は、地質や産業の風景が移り変わる映像の中に身を置くことになる。映像は音楽のように速いテンポで進み、熱に浮かされた夢のような近代の世界像をつくる。

町の住人たちは、未来や理想郷についての考えを率直に語る。乾いた大地では掘削機が休みなく地面を叩き、その反復音がひとつの楽曲のようになる。人の声は機械や自然のリズムと溶け合い、言葉が音の風景へと変わっていく。町は、より大きな世界の縮図として織り上げられる。

展示される彫刻は、空間の道しるべの役割を担う。素材はすべて都市の風景から拾い集めたもので、海岸に打ち上げられたマイクロプラスチック、捨てられた高速道路のゴム、再利用したタイヤ、堆肥化した種子、凝縮した有機物などを使う。生きたサボテンの生態系を収めた製氷機や、作品の一部となるバス停も、その一例だ。

油井やぐらの動きのように、反復は現代の暮らしの比喩となる。同じ動作を続けるのか、それとも型を破って変わる道を探すのか。荒れた土地を背景に、落ち着かない力が作品を貫いている。